22 jul. 2012

Ana Curra, próximo destino: Bilbao (con venta de single incluida)

Ya van tres "actos" desde que en Marzo de este año, Ana Curra y sus secuaces (César Scappa, Jose Battaglio, Manolo Uvi y Rafa le Doc) arrancaran este invento de conciertos retrospectivos con el repertorio completo de los míticos Parálisis Permanente: Madrid, La Rioja y Barcelona.

Pero la cosa parece que, poco a poco, está yendo a más. Por el momento el próximo 18 de Agosto, Curra aterrizará en Bilbao, una importante plaza en la que descargará toda esa energía demostrada en actuaciones precedentes, en el Kafe Antzokia, en un concierto que abrirá sus puertas a partir de las 22:30 h. La venta de entradas ya está disponible en www.eventbis.com, al precio de 18 €. También se puede optar por lo que han denominado la "entrada premium", que consiste en los consabidos 18 € de la entrada general + 8 € vinilo 7" edición limitada con los temas 'Quiero ser santa' y 'Esa extraña sonrisa' interpretados en directo en la sala Kapital de Madrid el 9 de marzo del 2012, y al que los asistentes al concierto del Music Hall de Barcelona también pudieron optar.

Para finalizar adelantar que, si no se produce ninguna otra noticia, el 15 de Septiembre también llegarán a tierras gallegas, concretamente a la sala Capitol de Santiago de Compostela.

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

La Coctelera Sónica finaliza la temporada con una noche legendaria

Foto: Mercedes González
No pudo haber mejor manera de poner fin a una temporada de 15 conciertos de “música, risas y amistad en las noches de Madrid” (quédense con este título que, posiblemente, lo vean repetido en otro sitio a no tardar mucho).

Dentro de la llamada “Operación Bikini” de la Sala Siroco, La Coctelera Sónica echó el cierre hasta septiembre con una fiesta increíble.

¿Qué les parecería un concierto acústico que empezara en el escenario con Patacho Recio, Iñaki Fernández (ambos Glutamatos de viejo cuño), Carlos Rodríguez (Mamá), Artemio Pérez (Enemigos), Luis Jovellar (Sindicato Malone), acompañados a los teclados por Begoña Llera, entonando juntos “En el pozo María Luisa”, también conocida como “Santa Bárbara Bendita”, rindiendo homenaje a esos mineros que siguen luchando por sus derechos y que han prendido la llama de una revolución que tiene todas las pintas de estallar por fin?

Pues eso fue lo que sucedió para abrir boca el pasado martes 17 en nuestro reducto favorito. Simplemente, emocionante.

Tocaba noche reivindicativa. “Vivo a todo pasto, no reparo en gastos, mi chófer gana más que usted, soy muy respetable, amigo del alcalde, la gente corriente se postra a mis pies”, cantó Luis Malone para seguir con la fiesta. Más clarito, imposible.

Y como estamos en verano, qué mejor canción para celebrarlo que “Summer Wine”, original de Nancy Sinatra y Lee Hazlewood, compositor de este tema y de otros como “These boots are made for walkin´” o “You only live twice” (de la saga del agente más conocido como 007). En este caso las voces de Nancy y Lee tomaron forma en Sara Íñiguez (Rubia para los amigos) y Mario Bonesinner. A una chica como Sara que ha bebido en la fuentes de Love, The Guess Who, Tony Joe White o The Grateful Dead habría que empezar a tomarla bastante en serio y más con esa voz... Ahí lo dejamos para quien quiera entenderlo.

Y, como suele pasar en La Coctelera, de repente se desata la locura. Una de nuestras chicas favoritas, Vanexxa va y se arranca con una canción de Parchís, “Corazón de plomo”, curiosamente su apodo en Facebook. Vanexxa, te estás ganando nuestros corazones con canciones como esta. Cada día que pasa nos sorprendes más.

Tras Vanexxa tomó el escenario Iñaki “Glutamato” Fernández, el cual nos deleitó con una composición suya para su banda Glutamato Ye Yé pero que, aún, permanece totalmente inédita durmiendo el sueño de los benditos.

Y, de repente aparecen sobre el escenario Artemio Pérez y los Artemiettes para cantar “Cuando calienta el sol”. Sí, la de los cubanos Hermanos Rigual. (“Cuando calienta el sol aquí en la playa, siento tu cuerpo vibrar cerca de mí. Es tu palpitar, es tu pelo, es tu cara, son tus besos, me estremezco, cuando calienta el sol”). Los Artemiettes poco tendrían que envidiar a las Ronettes, a las Birmettes y a otros “ettes” de los que tanto han proliferado a lo largo de la historia de la música. Iñaki Fernández, Garganta Profunda, Begoña Llera, Fionnuala Ni Eigeartaigh (ambas dos dando soporte durante toda la noche con sus teclas y su violín), Patacho Recio y Juan Jarén (apoyando al maestro Rodríguez durante todo el concierto con su acústica, ahora que Patacho anda perjudicado de su uña y que está como loco por volver a colgarse su guitarra).

Como ya hemos comentado en otras crónicas, si llegamos al Siroco y vemos a Carlos “Garganta Profunda” pulcramente vestido de traje y con su inmaculada corbata roja, sabemos que algo divertido nos vamos a encontrar esa noche. Efectivamente, así fue. En este caso, la damnificada fue la periodista Crístina Tárrega (qué pena que Carlos no sacara a la palestra la foto que nos mostró antes del concierto) a la que “homenajeó” con la canción de su banda Completo 10.000 “Cristina”: “Cristina, chupa y calla”. Gran letra donde las haya.

Pero lo mejor estaba por llegar. Se abre la puerta del Siroco Lounge y aparece Luis “Lobo Negro” con un casco cual hormiga atómica acompañado del batería de su banda, Ricardo Virtanen; se plantan en medio de la sala e interpretan una versión de casi 10 minutos del “Wipe Out” de The Surfaris, con Ricardo tocando con las baquetas en la caja, en el casco de Luis, en una botella de cerveza o en la misma barra de la sala.

Y, sin solución de continuidad, atacan “Esto no es Hawaii” con los coros de Carlos Rodríguez, Patacho y de Beni García, vocalista de Sal de Mi Vida, obligado a subir al escenario por la autora de la fotografía que podeis ver al principio de la crónica. No le importó mucho. Un gran final para una larga (pero corta para muchos de nosotros) tanda de 15 conciertos irrepetibles.

No nos queda más que dar las gracias y recordar a todos los amigos y amigas con los que hemos convivido estas noches irrepetibles. Como nombrar a todos es imposible, sólo emplazaros para septiembre y seguir disfrutando de estas noches mágicas. Y, como suele decir el creador de esta bonita historia, Patacho Recio: Salud!!!


"La Coctelera Sónica" / "Operación Bikini", Siroco (Sala Lounge), 17 de Julio 2012.
[Pedro Barranco, Nuevaola80 Madrid]

20 jul. 2012

Los Limones en La Coruña

Foto: Ricky Rodríguez
Un año más (y van 6), la Real Sociedad Deportiva Hípica de La Coruña ("La Hípica" para todos) celebró su concierto de verano. Los Limones recogían el pasado viernes 13 de julio el testigo de Los Secretos, Burning, La Guardia, Danza Invisible y La Unión.

Abrieron fuego La Suite Band, grupo de versiones formado por Julieta Barros (voz), Jaime del Rio (guitarra y coros), Adrián Bello (guitarras eléctrica y acústica
y mandolina), Jorge Quesadas (bajo) y Oscar Quintáns (batería).El repertorio del grupo abarca las décadas de los 50-60-70-80-90 y 00 pero para esta ocasión se centraron más en los 80's. Abrieron con 'Every breath you take' y durante la hora siguiente sonaron entre otras, y no por este orden que no me da la cabeza para tanto; 'Living on a prayer', 'I want to break free', 'Ne Na Na Na' o 'Baby, she's got it'. Sonido impecable, puesta en escena sobria y elegante.

Tras los breves cambios de rigor dió comienzo el concierto de Los Limones. Hacía mucho, mucho tiempo que no los veía en directo... quizá desde la presentación de Palabra en el Teatro Principal de Santiago hace ya 6 años.

Arrancaron con 'Te voy siguiendo' y fueron desgranando poco a poco, casi sin plausa, todos sus temas más conocidos ('Ferrol', 'El canto de la sirena', 'No está mal la soledad', 'Sun', 'Emigrante', 'Acuarela', 'Contrabando y surf', etc.) también su nuevo tema que da nombre a esta gira 'Cientos de'bares, cientos de canciones'. Le dió tiempo al incombustible Santi Santos a felicitar el cumpleaños a su hijo y a Fabián (guitarrista de la banda) a los que a parte de la consabida tonadilla cumpleañera feliz les dedicó el 'Cumpleaños Feliz' de Parchís.

Sonaron también bastantes versiones: 'Chica de ayer' y 'Déjame' (por Antonio y por Enrique), 'Ya lo ves' de los bierzanos Menta, 'Cadillac solitario', 'Rock and Roll Star' y una 'Miña terra galega' muy especial acompañados de casi todos los componentes de La Suite Band.

Tras esto (iban ya más de dos horas de concierto) un parón que creiamos definitivo, mientras nos encaminabamos hacia el coche sonaban de nuevo los acordes de 'Ferrol' en la armónica de Santi...

Los Limones, La Hípica (La Coruña). 13 de Julio de 2012.
[Ricky Rodríguez, Nuevaola80 Galicia]

18 jul. 2012

Se reedita 'Música moderna' de El Zurdo

Testimonio impagable, y de primera mano, de la efervescencia artística y musical madrileña de principios de los 80, 'Música moderna', y su autor, el mítico «el Zurdo», uno de los principales protagonistas de esos días, es no solo un canto al entusiasmo y al deseo de renovar, de hacer algo, de sacudirse la inercia. Es también, y por supuesto, toda una novela, en su estricto sentido. Una crónica donde no han de faltar ni villanos, ni aprovechados, ni rastreros, ni cutres, ni héroes, ni tampoco víctimas en ese Madrid que despertaba a la modernidad.

Retrato vivo, emotivo y directo (la obra fue escrita casi en el mismo momento en que ocurrían los hechos), hoy, varias décadas después, aún impresiona al lector constatar la amplitud de miras de unos, la cerrazón del entorno, ya la figura de los buitres sobrevolando todo aquello atentos a de dónde se podía sacar mayor tajada.

Fernando Márquez «el Zurdo» (Madrid, 1957) es cantante, compositor, escritor, editor y pensador. Fernando fue uno de los protagonistas de los inicios de la posteriormente llamada «movida madrileña». Fundador del grupo Kaka de Luxe junto a Carlos Berlanga, «Alaska», Nacho Canut, Manolo Campoamor, Pablo Martínez y Enrique Sierra, su trayectoria musical continuó con Paraíso y La Mode y, actualmente, con La Ruleta China. Entre sus temas más conocidos, 'Para ti', 'Aquella canción de Roxy', 'El futuro', 'En cualquier fiesta', 'Cita en Hawaii', 'El eterno femenino', ...

Ha colaborado durante años en diversos medios: Mandrágora y el Pirata, ABC, Radio Nacional, Próximo Milenio, Discobarsa, Mondo Brutto y de manera ocasional en Guía del Ocio, Disco-Express, El Mundo, GQ, VOGUE, La Luna de Madrid y Rock Espezial. Ha participado como tertuliano en diversos programas de Fernando Sánchez Dragó y actualmente en Radio Santoña junto a Jaime Royo/Villanova en el matinal conducido por Gema Matanzas.

Es autor de varios libros: las novelas 'Fe Jones' y 'La canción del amor', el libro de relatos 'Todos los chicos y chicas', y los ensayos 'Música Moderna' y 'Vainica Doble' (vuelto a publicar en versión revisada como capítulo del libro colectivo Jaime de Armiñan y su mundo).

[Fuente: literaturascomlibros.es]

Munster Records edita las grabaciones de Els Mastubadors Mongólics

Una de las bandas mas canallas del inicio del punk en España se dio en tierras catalanas a finales de los años 70, en plena transición. Mientras que por la capital, Kaka de Luxe y Ramoncín se empeñaban en darle forma a sus primeras composiciones, a caballo entre lo aberrante y lo cacofónico, pero siempre con el telón de fondo de la subversión como pretexto artístico, aparece en Barcelona una de las bandas mas provocativas del momento. Como casi siempre sucede en estos casos, pasaron bastante desapercibidos, y es que ponerse de nombre Els Masturbadors Mongólics en los tiempos que corrían (1978) resultaba bastante meritorio.

Ellos eran Lluís Miracle, Manel Domènech, Paco Martínez, Bob y Kike Albareda y por aquellos entonces dejaron registradas unas serie de secuencias sonoras que, 34 años después, Munster Records recoge en un disco de tan sólo ocho cortes: 'Bar', 'Llamando al profesor Baxter', 'Amorcito', 'El rock de l’escola', 'Tú y yo', 'Por aquí, por allá', 'El rock de la bomba' y 'Honorable Caramellas'.

Punk seminal, como gusta decir a los entendidos, en esencia, sin pulir. Sus miembros pasaron a formar parte de otros grupos como Decibelios, Las Flores del Mal o Olor a tigre.

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

17 jul. 2012

Miguel Alférez (Decibelios) nos cuenta el concierto de Ana Curra, a su paso por Barcelona

Fotos: Miguel Alférez
Ese 14 de Julio del 2012, aparte de ser la fiesta nacional del país vecino, lo tenía marcado en mi calendario desde hace tiempo, una cita a la que no podía faltar ya que, gracias a ese maravilloso invento del Facebook, había contactado con Ana y Manolo Uvi y quedamos que nos veríamos allí.

Así que esa tarde nos fuimos Manolo y yo hacia la Rambla de Cataluña a un local que por su nombre engañoso esta perfectamente acondicionado para ver un grupo en directo, la sorpresa al llegar fue encontrarnos con una cola que esperaba pacientemente poder sacar su entrada. "Bueno", le digo a Manolo, "nosotros tenemos acreditación, así que me voy hacia la puerta para hablar con el chaval que vendía las entradas, le digo que soy Miguel de Decibelios y que Ana me había dejado dos pases"..., "¿Eh?", me contesta él sin saber muy bien de que iba el tema, "...tienes que ir a la otra mesa", o sea comerme toda la cola, joder le digo a mi hermano, "mal lo veo", pero acostumbrado a sortear este tipo de situaciones, me cuelo por un huequecito esquivando al de seguridad que, por cierto, cualquiera le tose (todavía sudaba de la sesión de pesas que se acababa de meter para tener las venas hinchadas y que la gente se diera cuenta que el no estaba ahí para hacerse fotos). Bueno, total que llego a la otra mesa donde contacto con Marisa (supongo que la road manager de Ana), y al identificarme, no hubo ningún problema y entramos en la sala.

Para entrar en el Music hall, recorres un laberinto de pasillos y escaleras que al final te llevan justo delante el escenario, ¡guay!, me digo, tiene buena pinta, como todavía faltaba una hora para que empezara el concierto, salimos a una especie de patio que hay con barra incluida y, ahí, empezaron a caer algunas birras.

De pronto, sorpresa, uno de los que había por ahí le dice a mi hermano, "eh! Manolo soy el Mesti", ¡Joer! un colega que no veíamos desde hace una pila de años, un personaje que allí por el 84 se pateo media España para ver a los Decibelios, un incondicional, uno mas de la "Familia Decibélica", ahora se hace llamar "El Twister", el caso es que nos alegramos tanto vernos que pasamos el resto de la velada juntos con él y su pareja Marina.

También me encuentro a Silvia "Último Resorte" y alguna cara más que me sonaba, pero como la memoria es frágil, no quiero cometer la torpeza de reconocer a alguien que ni me conoce, ¡Juas!.

RRRIIINNNNGGG!!! Suena la campana, todos para adentro que empieza el espectáculo. Entramos y como íbamos los dos con cámaras para hacer buenas fotos, me doy cuenta que las birras de afuera nos pasan factura (aparte los 4 € que nos costaron): imposible acercarse al escenario para hacer esas buenas fotos, ¡Mierda!, nos toca la parte de atrás. Tanto mi hermano como yo empezamos a sacar los objetivos con la esperanza que la tecnología nos acercara la cara de Ana como si estuviéramos delante, pero no, me tengo que comprar otro mas potente, las fotos no quedaban como yo quería, así que a empujones, sin llegar a pogo, me planto en primera fila, y enseguida sale el grupo. Empieza la fiesta con temas como 'El Acto', 'Perro' 'Nacidos para dominar',... ¡¡¡Buffff!!! Suenan increíble, Ana sigue con ese carisma que ha madurado con los años, las tablas de llevar mas de tres décadas pateándose escenarios, Manolo Uvi le da al bajo con una trempera increíble entre Commando 9mm y La Uvi. Suenan que te cagas, las guitarras potentes y el bateria sudando mas que el machaca de la entrada.

Más canciones, 'Héroes', 'Tengo un pasajero', 'Quiero ser santa', 'Unidos', canciones que todos hemos oído miles de veces y que suenan en mis oídos como transportándome en el tiempo, todo ello acompañado de una proyección en la pantalla situada detrás del escenario.

La gente agradecida coreaba cada una de las canciones. Curioso que por la aparente juventud de la mayoría del público, se supieran la letra, aplaudiendo el final de cada tema.

La grata sorpresa la dieron Tere y el Pei de los Desechables, subiendo al escenario para colaborar en un par de temas como también lo hizo Rafa Balmaseda todo un personaje desde los inicios de Alaska y Parálisis.

Por fin llego el éxtasis, suena en el escenario 'Autosuficiencia', creo que la canción que todos esperábamos, una canción que con el paso del tiempo se ha convertido en un himno para todos los amantes del Rock.

Coño!!!!, me doy cuenta que con los de hacer fotos me pierdo mucho detalle, así que la pongo en modo "trabaja sola", y me deleito viendo como Ana recibe un ramo de flores flanqueada por la banda, la gente aplaudiendo y agradeciendo el "peaso" concierto que nos acaban de regalar. Se retiran a los camerinos y se acabó la fiesta. Y cuando digo acabó, quiero decir se ¡ACABÓ! Parece ser que en este local a partir de las 23.00h deben montar otro rollo, tipo Bingo o Baile de salón, a saber, así que no más cervezas, no más cigarrillos en la terraza y todos a la "puta street".

Salimos todos a la calle, esperando poder echarnos unas fotillos con Ana y Manolo Uvi, por fin salen y hacemos esas fotos.

La verdad, no veía a Ana desde el año 86 cuando paso por los estudios de Madrid donde estábamos grabando el 'Vacaciones en el Prat', pues habíamos acordado que pondría unas teclas en el 'Vacaciones', pero debido a sus compromisos, finalmente no se pudo hacer, así que verla aquella noche, me hizo mucha ilusión.

Bueno nos dicen que la fiesta se traslada al Undead Dark Club, un local que no conocía cerca de Sants, así que pillamos la moto y nos vamos "pallí". Entramos y nos encontramos un rollo tope siniestro, que imagino que a los que estaban allí les debía molar, pero a mi me gusta ver la cara del que tengo al lado, por si acaso ¡jajaja! Nos trincamos un JB al momento que entra Ana, todos la estaban esperando, empiezan las fotos y es casi imposible acercarte a ella, así que decidimos salir, afuera y nos encontramos con Rafa Balmaseda, fotito obligada para el archivo. Creo que por hoy tengo suficiente le digo a mi hermano, pues me daba palo volver a entrar en tan siniestro local, "Ok!", me dice. Pues nos vamos.

Cogemos la moto de vuelta a casa y mientras conduzco, siguen sonando 'Autosuficiencia' en mi cabeza y pienso: ¡¡¡ JODER, QUE BIEN ME LO HE PASADO !!!

Ana Curra "El Acto". Music Hall (Barcelona). 14 de Julio de 2012
[Miguel Alférez. Nuevaola80 Barcelona]

15 jul. 2012

Las Ruedas y Ross en el 17º Lemon Pop de Murcia

Con la de este año ya son diecisiete las ediciones de uno de los festivales con mas arraigo que existe en el circuito nacional. Sin poder llegar a encuadrarse en la categoría de "macro", este festival, que se celebra año tras año en la capital del Segura, se ha convertido en todo un referente de la música independiente estatal.

En esta ocasión, como casi siempre, vuelve a girar la cabeza en torno a los grupos que representaron la década de los ochenta. En ediciones anteriores han pasado por el Lemon Nacha Pop, Los Secretos, Lula, Los Marañones, Cooper, Joaquín Talismán, Surfin' Bichos, Mamá, Tarik y la Fábrica de colores, Rumor, Fangoria, La Granja, Fernando Márquez El Zurdo, Los Planetas, etc... En 2012 es el turno de los madrileños Las Ruedas, que firmaron hace mas de 20 años temazos como 'O.K. Nastassa Kinski' o 'Rosas Motel'. Como represetación local de aquellos tiempos, un viejo conocido de la "afición" murciana, el Sr. Ross (La Guardia Roja o Rumor, entre otros).

El resto del cartel lo completan Tortel, Nunatak, Nosoträsh, The Sounds of Arrows, Sala & The Strange Sound, Dolores, Doble Pletina, Lidia Damunt, Pocketbooks, Cut Your Hair, La Familia del árbol, Perro, Unlikes y Varry Brava.

Todo ello sucederá los próximos días 6, 7 y 8 de Septiembre en el Auditorio del Parque de Fofó, con entrada libre.

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

6 jul. 2012

'Música pels ulls', el libro de Francesc Fàbregas

El fotógrafo y profesional de los medios de comunicación del sector musical Francesc Fàbregas ha publicado 'Música pels ulls', un libro que recoge veinte años de fotografía musical en Barcelona.

En 264 páginas se encuentran las fotos de algunos de los conciertos y de los artistas de mayor relevancia en la historia de la música popular de la ciudad desde 1974 a 1994.

Con textos de Jordi Turtós y colaboraciones intercaladas de Gay Mercader, Víctor Jou, Ángel Casas y Santi Carrillo, se traza una panorámica bastante completa del despertar al pop-rock internacional de una ciudad que contaba con inquietos músicos y con promotores musicales que desarrollaron una actividad constante y, en muchas ocasiones, brillante y fructífera. Todos los textos aparecen en catalán y en castellano.

La llegada de Mick Jagger al aeropuerto de Barcelona y varias fotos del concierto de los Rolling Stones en la plaza de toros Monumental el 11 de junio de 1976, Frank Zappa en el Pavelló del Joventut de Badalona, Iggy Pop en el mismo escenario, Pau Riba, Jaume Sisa, Loquillo, Raimon, Ian Anderson y Jethro Tull, Bob Marley, Lou Reed, Dylan... abren una sucesión de imágenes de excelente calidad fotográfica que son, asimismo, una evocación de los momentos que ofrecía la bullente escena musical barcelonesa en los años setenta.

Fàbregas inició su trayectoria profesional en la revista Vibraciones, que fundó y dirigía Ángel Casas. Unos años después se hizo cargo de la dirección de Rock de Lux hasta que ya en los noventa se incorporó definitivamente a TV3. En esos años no dejó de fotografiar a los artistas internacionales que protagonizaban los grandes acontecimientos y que ilustraban las portadas de esas revistas, pero también a los de casa, a los que ilustraban musicalmente el día a día en salas como Zeleste o en festivales pioneros como los de Canet Cançó y Canet Rock.

Las imágenes nos recuerdan la primera actuación de Bruce Springsteen en Barcelona, en el Palau d’Esports el 21 de abril de 1981, y la de Phil Collins con Genesis en la Monumental ese mismo año. Y las de Billy Joel y B.B. King y Ella Fitzgerald y Chuck Berry y David Bowie y Freddy Mercury, pero también las de los músicos de la Ona Laietana.

Excelentes imágenes rememoran a la Orquestra Mirasol, a Música Urbana, a Iceberg, a la Dharma, a Secta Sónica, a Oriol Tranvía, a Toti Soler, a Ocaña, y otras recuerdan que amenudo se producían las fructíferas colaboraciones. Por ejemplo, entre la Mirasol y Maria del Mar Bonet, entre Carles Benavent y Max Sunyer, Joan Albert Amargós y el mismo Benavent, Gato Pérez y Diego Cortés, Jordi Sabatés y Santi Arisa...

En las páginas de ‘Música pels ulls’ se da cuenta de los trabajos de Fàbregas en Vibraciones y en Rock de Lux, y se relata como hubo un tiempo de cantautores, con imágenes del célebre concierto de Lluís Llach en 1976, así como otros de Raimon, de Serrat, de Paco Ibáñez, de Ramon Muntaner, de Ovidi Montllor, de Rafael Subirachs, de Joan Isaac...

Y entre fotos de Camarón de la Isla y Pete Seeger, encontramos a Nina Simone, Kevin Ayers y John Cale, al bolerista Moncho y al rumbero Tío Paló en la plaza del Raspall, a Chico Buarque, a Marina Rossell, a la Polla Records, a Ilegales...

La llegada del punk, de la new wave, de la movida madrileña y la moguda, están perfectamente ilustradas. No faltan Antonio Vega, Almodóvar y McNamara, Ana Curra, Parálisis Permanente, Mercedes Ferrer, La Unión, Mecano, Miguel Bosé, Esclarecidos, Desachables, El Último de la Fila, Loquillo y los Trogloditas, Jaime Stinus, de la Mondragón, Gabinete Caligari... y se puede seguir la evolución de esos años.

Hay también un excelente retrato del productor discográfico, y también fotógrafo, Mario Pacheco, fundador del sello Nuevos Medios. Aparecen, asimismo, James Brown, Tina Turner, Ian Duri, Bon Jovi, Scorpions, Depeche Mode, Madonna, Elton John, Rod Stewart, Miles Davis… Algunas fotos pertenecen a Jordi Fàbregas, hermano de Francesc, y de ellas destaca la de la islandesa Björk, que actuó en 1988 en el Zeleste de la calle Almogàvers.

Ese 1988 fue un año extraordinario. Acogió la actuación de Pink Floyd en el desaparecido estadio de Sarrià y el concierto a beneficio de Amnistía Internacional en el Camp Nou, concierto en el que El Último de la Fila cantó con Bruce Springsteen… Hay que ver que aquellas concelebraciones musicales no fueron un sueño. Francesc Fàbregas ha dejado constancia gráfica de ello.

[Fuente: noticiasclave.net]

5 jul. 2012

II Old School Jam en Murcia

Ya se conoce el cartel de la segunda edición del Old School Jam que se celebrará el próximo 6 de Septiembre en Murcia (Auditorio Parque de Fofó), a partir de las 20:30 h.

Para esta ocasión, los organizadores no han querido bajar el listón en cuanto a la calidad de los artistas escogidos puesto que, además de Santi Campillo y la Electric Band como grupo base, se podrá disfrutar de la presencia de Josele Santiago (el único que repite), Iván Ferreiro, Sherpa, Javier Andreu y Anye Bao. Volverá a estar, como maestro de ceremonias, Miguel Angel Keaton, periodista musical de larga trayectoria que ameniza diariamente las noches murcianas con su 'Tren de Sueños' en Onda Regional Murcia, quienes también se encargaran de retransmitir en directo esta segunda edición del OSJ.

En 2011, el evento tuvo lugar en el mismo escenario, un 8 de septiembre, en el que se dieron cita lo mejor del rock nacional. Old School Jam es una iniciativa de Santiago Campillo que, en aquella primera entrega, logró reunir en un mismo escenario a Carlos Segarra, Coque Malla, Fortu, Josele Santiago, Pepe Bao y Raimundo Amador.

El precio de las entradas es de tan sólo 8 euros (anticipada) y 10 euros (taquilla). Los punto de venta anticipada son Old School Rock Bar, El Ladrillo Comix Bar y Discos Tráfico.

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

3 jul. 2012

Nuevo disco de Luís Auserón, 'Lejos'

El pasado 26 de junio salió a la venta 'Lejos',el tercer álbum de Luis Auserón en solitario, tras su paso por 'Radio Futura' y otras bandas como 'Las malas lenguas'. Con producción de Fernando Macaya, el disco ha salido a traves de Sony Music.

'La puerta de cristal' es el primer single de un trabajo que, en palabras del propio Auserón, tiene la decepción y la soledad como temas centrales.

Un disco de diez temas en donde se combinan aires country, sonidos swing, letras incisivas, melodías nostálgicas, rítmicas... y que dan como resultado un álbum que él define también como diferente a discos anteriores. "Yo siempre necesito cambios, creo que son muy saludables en el trabajo artístico", afirma. Un disco, 'Lejos', que dice que para él ha sido terapéutico.

Esta noche, 3 de Julio, se celebrará un concierto en el 40 Café de Madrid (en plena Gran Via madrileña), en el que tendrá lugar la puesta de largo de 'Lejos', a partir de las 23:00 h.

Tracklist:

01. Loco lunático
02. La puerta de cristal
03. Tus palabras
04. La razón de la tristeza
05. Es necesaria una navaja
06. Uno como yo
07. Educado
08. Selecta sensación
09. La hora de la verdad
10. Niños

[rtve.es]

Lemuria Music reedita el disco de La Colitis Vasilona

33 años después de su lanzamiento en vinilo, Lemuria Music rescata uno de los discos más divertidos que ha dado el pop español.

La Colitis Vasilona, coetáneos de bandas como Asfalto o Leño, el grupo de Chema Lapuente y Paco Rodríguez tienen en su haber un record importante. Su disco sólo estuvo un día en el mercado facturando tan solo 6 copias, una de las cuales se encuentra en la estantería del que suscribe estas líneas. La facturación del momento dejó unos beneficios netos al productor de 7’71 pesetas. ¿Por qué sólo estuvo un día en el mercado?. Eso habría que preguntárselo a José María Iñigo y Rafael Revert, por aquel entonces cabeza visible de Los 40 Principales, los cuales veían en sus letras algo soez. La censura todavía tenía el brazo largo y ya sabemos el poder que tenían por aquel entonces las emisoras de radio. “Si no retirais el disco del mercado, no suenan en mi cadena el resto de vuestros lanzamientos”. Algo asi debió de sonar la conversación entre el señor Revert y la compañía discográfica. Se llegó incluso a grabar una versión censurada de su canción “El Caballo de Melchor”, donde no se oía la palabra “mamón”.

La Colitis Vasilona procedían del barrio madrileño de Aluche y se dieron a conocer en la final de la primera edición del Festival Rock Villa de Madrid, donde no lograron quedar entre los tres primeros pero pudieron plasmar en aquel álbum, “San Isidro Rock”, su canción “Bugui (desde la autopista)”.

Canciones como la ya comentada “El Caballo de Melchor”, dedicada a un conocido político de la época que no se llamaba Melchor precisamente o letras como las de “La Casa del Mar” (Te voy a enseñar mi casa del mar toda entera / te vas a asustar, la playa está en la bañera / Así es mi hogar, puedes venir, puedes entrar en cuanto tú lo quieras) dan fe de lo que pudo ser y no fue.

El disco contiene los temas originales editados en vinilo, los playbacks de todas las canciones, la versión censurada de “El Caballo de Melchor”, una versión en directo de su “Bugui (desde la autopista)” y la inédita “Autodestrucción”. 25 canciones sin desperdicio.

A principios de los años 80 cambiaron de nombre y dejaron atrás su imagen de superhéroes para convertirse en Hermanos Brothers. Su mayor logro fue incluir su canción “Nadie Baila Rock and Roll” en el recopilatorio “Vuelve el Rock” junto a bandas como Burning o Mermelada.

Con proyectos posteriores como Ferrocandiles Morgan o Los Hombrestones, no tuvieron éxito alguno. Actualmente Paco trabaja como taxista en Fuenlabrada y Chema tiene un propgrama sobre nuevas tecnlogias en la cadena SER (aquella que les vetó en su momento).

Gracias Pablo por reediciones como esta y por los nuevos proyectos que andas preparando porque con gente como tú los 80 seguirán más vivos que nunca.

Tracklist:

01. Sumen de la Cubai
02. La perilla
03. Bugui
04. La petillera
05. Ebridade
06. El caballo de Melchor
07. El coche asúl
08. Nadie baila rocanrrol
09. La casa del mar
10. Soy currante
11. Desde la autopista
12. El caballo de Melchor (censurado)
13. La perilla (versión patafísica)
14-23. Playbacks
24. Bugui (en directo)
25. Autodestrucción

[Pedro Barranco. Nuevaola80 Madrid]